CHAMAN JO

Vendredi 11 avril à partir de 21h45,
juste après le vernissage de l'exposition photo
"Silence, on broute !"

 

 

Qui ? Quoi ? Comment ?

Chaman Jo a choisi la sobriété, comme au cinéma où cet acteur s’épanouit au service du texte.
Il considère que ses chansons suffisent à nous emmener dans une sorte de voyage hypnotique … sans chichis, chacun retrouvant au fond de soi cette fraternité, cette part d’humanité qui nous rassemble.
Artisan de l'instant, dans l'esprit du chant réaliste, habitué des terrasses de café et autres bistrots.
A travers ses chansons intimistes et ses mots simples, il nous offre sa vérité, intacte en lui, si proche de nous !


Jeune et Ardéchois, Chaman Jo prend, il y a quelques années, la direction de Paris pour faire du cinéma et de la chanson.

Il passe à France-Culture pour ses créations, fait des concerts sur de multiples scènes françaises et parisiennes, la première partie de Romain DIDIER et des concerts tous les étés aux terrasses des cafés.
Il a travaillé au cinéma pour Bertrand TAVERNIER, Patrice LECONTE, Claude LELOUCHE, Benoît JACQUOT, Jean-Luc GODARD, Jacques DEMY...etc....

YASMINE MODESTINE

Le vendredi 21 mars 2014 à 21h30

« Ce sont des chansons chaudes, un peu tristes, d'une voix
chaude, jamais triste. Yasmine Modestine, son piano, son sourire consolateur, une présence indéniable en scène.
Francis Marmande, Le Monde »

Les chansons de Yasmine Modestine sont ancrées dans la tradition française
de la chanson à texte, influencées par la pop anglaise, - des Beatles à Tori
Amos -, et émaillées de quelques accents jazz.

Sa voix évoque pour certains Barbara, pour d’autres Kate Bush, pour
d’autres encore Billie Holiday : impossible de réduire Yasmine à un seul
univers musical.

Ses textes comme des lettres ou des poèmes en français et en anglais,
souvent tendres et intimistes, engagés aussi ; sa voix est rare ; son piano est
délicat et sa guitare est douce.

Yasmine a chanté dans des clubs de jazz, des théâtres et des salles de concert, comme Les Sept Lézards et La  Bellevilloise à Paris, le Théâtre du Port de la Lune à Bordeaux, le Café Toucouleur à Trégastel, Le Deux Pièces Cuisine / Festival de l'Eau au Blanc-Mesnil ,etc.
Elle aussi représenté la France en Corée du Sud lors de l'édition 2010 du Festival de la Francophonie. Elle a, bien sûr, chanté en Angleterre, où elle a la chance de travailler avec Herbie Flowers (vous vous souvenez du riff de "Walk on the Wild Side" de Lou Reed ? C'était lui).

SPECTACLES DES ATELIERS DE FIN DE ANNÉE

2015

7/10 ans

Les médecins chez molière

11/13 ans

L'Avare

14/16 ans

Les femmes savantes

Étudiants

Le mariage de figaro

Adultes

Au musée

PHOTOS

Master-Class

Les muses

PHOTOS

spectacles des ateliers de fin d'années

EXPOSITION PHOTOGRAPHIQUE

" KULTURELLES "

KRISSPYZ :

VERNISSAGE LE 14 FÉVRIER !

De 18h30 à 21h30, juste avant le concert d'ILAM !

PHOTOS

« La photographie est une vieille histoire d’amour :

Six ans ? Je m’amuse à vider les polaroïds de mon père…

Dix ans ? Un petit appareil argentique compact, pour garder les souvenirs des paysages que j’aime…

Dix-sept ans ? Je pose devant l’objectif d’une amie. Je développe le négatif du shooting et…la magie s’opère…Révélation complète…

Quelques mois plus tard ? Enfin équipée : Un appareil argentique, et je constitue peu à peu mon labo photo. Autonomie !

Vingt ans ? Premier autoportrait. Une thématique qui ponctue ma vie, entre autre…

Autour des années 2000 ? Une pause…puis je renoue le fil…avec le numérique.

Retour des autoportraits qui, progressivement, deviennent une expression sur les émotions humaines.
S'imposent alors à moi, des inspirations cinématographies, littéraires, des recherches culturelles, sur la place de la femme…mais également les peaux dessinées... Peintures tribales, ou tatouages …

Un travail d’interprétation, de mise en scène !
Tout en étant devant et derrière l’objectif…
Invitation au voyage... »

Pour le vernissage entrée libre !

A signaler : Sur chaque photo vendue, Krisspyz reversera 5 euros en faveur de la Centrafrique ! Merci à cette artiste de ce geste généreux !

ILAM

14 Février a 21h45

Juste après le vernissage de l'exposition de Krisspyz (18h30-21h30), le groupe Ilam nous rend visite !

A partir de 21h45, un concert d'exception en perspective !

"Un pedazo de sol para la tierra
Y una melodia contra esta tierra"

Quelques chansons qui racontent le cœur des hommes et femmes des Andes, des plaines ou des rives de l'océan, la poésie profonde, courageuse, et toujours pleine d'amour de ces communautés qui se sont battues et se battent pour leur terre, pour leur culture pour leur paix."

ILAM est un moment musical qui invite à l'écoute et à la joie d'une vie qui se renouvelle sans cesse entre les cordes des guitares, des cuatros, dans l'union de la flûte et du tambour, et qui finit dans la danse, partagée, universelle."

LE DERNIER ALLEMAND DU CAUCASE

Écriture et interprétation Raphaël Le Mauve
Mise en scène Ivola Pounembetti

Une boîte mystérieuse, un Helmut Pringle déjanté et hop ! C’est parti pour un univers original, drôle (très !) et décalé où l’on saura qu’un jour le prince charmant ne fût qu’un mufle, que Dieu prit sa retraite et qu’un secrétaire transforma le bureau de son patron en boîte de nuit ! Quant à Nicole…elle se fissure toujours !


Après une tournée internationale entre la Bruxelles et Brodway, Raphaël Le Mauve se pose pour 2 dates exceptionnelles à la Kanopé II

Samedi 11 avril à 20h30
Dimanche 12 avril à 18h

GRASSE MATINÉE

"SARA MBI GA ZO 

Fais que je devienne quelqu’un"

Spectacle en faveur de la Centrafrique.

Les 12 et 13 décembre 2014 à 20h30 et le 14 décembre 2014 à 17h.

"Depuis quatre ans, La Kanopé II, suite au terrible tremblement de terre à Haïti, à travers son travail au bénéfice d'un orphelinat, a eu à cœur de venir en aide à l'enfance démunie et silencieuse dans le monde.

Pour la deuxième année, ce sont vers les enfants, les femmes de la République Centrafricaine que notre énergie, notre créativité va se tendre.

J'ai donc décidé de créer un spectacle qui portera la parole, les paroles de nombreux auteurs africains pour raconter cette Afrique riche et belle, complexe et désœuvrée.

Trente-cinq comédiens, de 11 à 50 ans, m'aideront dans cette tache.

Tous les fonds récoltés iront à l’orphelinat "Les Enfants de Grâce de Bangui", dirigé par Gilberte, qui intervient quotidiennement en Centrafrique. "

Ivola Pounembetti, Directrice artistique de La Kanopé II

" SORTIR DE L'OMBRE '

d''AURÉLIEN COLAS

 du 2 décembre 2013 au 10 Février 2014.
  vernissage le 6 décembre 2013, à partir de 19h

"L’envie d’aller à la pêche aux images est née il y a dix ans. Transmise par mon père, cette passion, devenue ma profession, a été enrichie par une rencontre inattendue. Une voisine artiste peintre me propulse dans un élan artistique caché depuis ma tendre enfance.
En effet, un petit appareil de rien du tout à la main et un énorme désir de créativité me mena petit à petit à capturer la lumière la plus vive comme l’obscurité la plus opaque.
De Doisneau à Hamilton, ils ont chanté le sortilège de la lumière chiche et des ténèbres envahissantes.
Et ce fut bien souvent pour introduire dans l’image, par la magie du clair-obscur, une réflexion sur la destinée humaine, sur la vanité des choses, mais aussi sur la connaissance.

Cette exposition « sortir de l’ombre » est la naissance d’un long travail. Relations, découvertes, émotions… essayer de voir plus intensément que la plupart des gens, de garder en moi la réceptivité de l'enfant qui regarde le monde pour la première fois ou encore du voyageur qui pénètre dans un pays étrange…

Je vous invite à découvrir cette exposition dans un lieu de créativité, d’art et de partage.

Aurélien Colas"

Pour chaque photographie vendue, 5 euros seront versées pour le projet humanitaire de la Kanopé II, en faveur de la Centrafrique. Merci à Aurelien pour sa généreuse participation

UGLY MEATBALLS

le 6 Décembre 2013 a 21h45

Après le vernissage d'Aurélien Colas, pour l'exposition "Sortir de l'Ombre" ( à partir de 19h)

" Ugly Meatballs (Sylvie, Poneck et Denis) est un trio country-folk-blues bien azimuté.
Formé en 2007 par 3 "Jivaros" ( dinosaures du rock n'roll rochelais) désertant ici les décibels au profit d’un style musical cool et original, ce groupe distille avec entrain un répertoire varié, nourrit de Old Time Music, Honky Tonk, Hillbilliy's et autres Folks-Blues issus de lointaines contrées américaines.
Et, parfois,poussant jusqu'aux 70's d'inspiration folky pour quelques clins d’œil connus mais pas trop….

Le tout chanté à deux voix (de sexe opposé !), accompagnées par une guitare et, tantôt une washboard dynamique, tantôt des kongas et petites percussions plus chaloupées….

Un souffle de bonne humeur, savant mélange de découvertes et de vieux souvenirs qui font du bien…."

FRANGELIK

" VUE SUR LA COUR "

Le 8 Novembre 2013 à 21h45

Après le vernissage de l'exposition " DÉSORDRE " par LOUISON

photos

" Deux ans après "Mots Nomades", Frank et Angélique reviennent à la scène avec "Vue sur la Cour", un nouveau tour de chant intimiste et acoustique. Pascal Ducourtioux les rejoint pour apporter à leur univers la touche poétique de ses percussions.

"Vue sur la Cour" métisse les expressions en invitant l'image sur scène. Des œuvres projetées de Stephen Schluk, de Thierry Chantegret et de Vincent Ruffin ponctuent le tour de chant d'autant de fenêtres ouvertes sur des sensibilités singulières."

FRANGELIK :

"Après avoir partagé leur enfance sur les rivages marocains, Frank et Angélique se perdent de vue.
Ils se retrouvent 30 ans plus tard.
Elle écrit, il compose.
Ils font alors l'école buissonnière pour fabriquer quelque chose avec une plume et une guitare : ils fondent le duo Frangélik, qui s'enracine dans le terreau de leur enfance.
Ils mettent sur scène un spectacle où la musique porte les textes , "Mots Nomades", qu'ils interpréteront plus de 60 fois sur des scènes parisiennes (Le Baiser Salé, Les Trois Baudets, Les Déchargeurs etc...).

Ensemble, ils conduisent des projets de création à la croisée de l'écriture, de la parole et de la musique qu'ils mélangent sous des formes différentes et inédites à chaque nouvelle rencontre."

" DÉSORDRE "

par

LOUISON

du 1er octobre au 30 novembre 2013

vernissage le 8 Novembre 2013 à 18h 30

suivi du concert de FRANGELIK

L'artiste et l'esprit de son travail :

"Je fais des dessins depuis les temps z'immémoriaux d'il-y-a-longtemps, et des photos depuis que j'explore les bâtiments désaffectés.

La majeure partie de mon travail graphique se fait sur carnets, et se délocalise régulièrement sur (un peu) plus grand format, ces dernières années.
Un peu de croquis de gens croisés, endroits vus, objets jolis, et en beaucoup d'aquarelle, d'encre et d'univers personnel.

Un univers avec des nus, des monstres multicolores et des grands petits évènements.

La pratique de la photographie est plus récente, encore floue, quoique garder des images des lieux abandonnés que je visite soit une constante.
Je m'essaie aux portraits, un peu, à la retouche numérique, beaucoup.

De façon générale, j'essaie, je cherche, j'anecdote, je m'inspire et j'annexe.

J'aimerais bien dessiner des histoires que les enfants pourront lire à leurs parents le soir avant de s'endormir.

Cette expo est un mélange en désordre(s), un labo pour regarder comment mes dessins et mes photos s'entendent.

Venez avec un casque de chantier, on ne sait jamais...

Louison."

" RUMBO PERDIDO "

ALIOCHA

VERNISSAGE 6 JUIN 2013

Cette exposition, « Destination perdue », est marquée du sceau de la nostalgie d'un pays et d'une époque.
Elle mêle peinture abstraite et figurative formant un contraste que l'on retrouve dans l'utilisation des couleurs chaudes et froides.
L'artiste illustre ainsi l'opposition entre l'aspect festif séduisant et exotique d'un pays fantasmé et la réalité douloureuse de l'exil.

Les impressions textiles et les tâches de couleurs créent un chatoiement évoquant les thèmes du voyage sous son aspect le plus onirique.
Ainsi, elle projette sur ses toiles le souvenir paradoxalement structuré d'un pays qu'elle a très peu connu mais qui l'a marquée à jamais.
Cette reconstruction perceptible dans une composition claire est la trace saisissante des réminiscences fortes d'un pays perdu.



Aliocha

( Alejandra Martinez Garcia ) est née à Cuba en 1974 de parents réfugiés chiliens. Elle quitte l'île en 1980 à destination de la France ( Bourg en Bresse ).

En 1993, très attirée par l'art contemporain et le graphisme, elle obtient un bac artistique au lycée Valin à La Rochelle.

En 1994, après un voyage en Argentine, véritable retour aux sources, qui lui permet de découvrir ses racines, elle intègre l'école Duperré, équivalent de l'école Boulle pour y obtenir en 1997 un BTS en stylisme et design textile.

En 1998, elle passe une Licence d'Arts Appliqués à Bordeaux avant de réussir le concours de professeur d'Arts Appliqués.

Elle enseigne actuellement au lycée Doriole à La Rochelle

Parallèlement à sa carrière, elle a exposé à plusieurs reprises des oeuvres mêlant des inspirations pop, abstraite et textile.

A (2) MAINS A FLEUR DE PEAU

CYRIL VIVIER

du 7 au 29 mai 2013

vernissage 16 mai

"Les mains sont, pour moi, une façon de voir le travail quotidien des hommes. A travers leurs contorsions, on peut voir s'articuler une certaine passion, une complicité, une douceur mélangée à une douleur. Pour certaines, de par leurs postures, une douleur physique intérieure peut-être ressentie... Avec cette souffrance visible, une force invisible unit ces deux mains, celle de l'Amour qui guide l'existence de chacun pour être davantage plus fort.
...Tandis que les rides rappellent le temps qui passe."
Cyril Vivier.

Né en 1971, Cyril Vivier photographe autodidacte, est professionnel depuis 1994.

Son enfance, passée en Afrique, ses nombreux voyages en Europe et ses expériences, acquises dès les débuts de l'Internet en France, l'ont conduit à Lyon en 1996. Il y accompagne régulièrement les compagnies de théâtre de rue, prémices de sa passion pour l'image et où s'affirme déjà son besoin d'ouverture vers l'autre et sa curiosité du monde et de l'humain.

C'est en mai 2000 qu'il rencontra Olivier d'Aguay, héritier et neveu de St Exupéry, qui lui propose de couvrir les festivités du centenaire de la naissance de l'auteur écrivain...

En 2001 il débarque à Châtelaillon-Plage où son œil s'exerce à la photographie de paysages.

2005 marque un retour sur la terre de ses ancêtres: La Rochelle.

Dès lors, Cyril ne cessera de s'appliquer à sublimer sa ville, donnant vie aux vieilles pierres, permettant ainsi à ses habitants de se réapproprier la cité au travers du regard plein de sensibilité du photographe qu'il est devenu...

ORANGE QUINTET

HOMMAGE A CHARLES MINGUS

Le 6 avril 2013 à 21 h

" Loin du jazz froid et propre sur lui, la profondeur et l'espièglerie de la musique de Charles Mingus rappelle que la richesse des compositions n'empêche pas la ferveur et la danse. Nourrie au blues et à l'insoumission, cette œuvre de climats spectaculaires, pleine de contrastes et de fulgurances géniales continue de pétiller à nos oreilles 50 ans après sa création.

Orange Quintet a été crée en 2011 à l'initiative du trompettiste Manuel Gablain dans le but de jouer cette musique. Il s'est entouré de musiciens accomplis et reconnus qui partagent son admiration pour les compositions de ce géant du jazz.

Dans une formule de quintet traditionnel (contrebasse, batterie, piano, trompette, sax ténor), le groupe propose une lecture inspirée et fougueuse de morceaux très peu joués par ailleurs.

Conseillé en cas de besoin de jubilation ! Pas de contre-indication..."

"Graham, Leslie, Suzanne, Henry et les autres"

librement adapté d'Alan Bennett

Mise en scène Ivola Pounembetti

Par la Master-Class

Jean-Michel Bru, Fabienne Dessert, François flies, Clara Sbaihi

Forts de leur succès (complets deux soirs) à Théâtre en Eté - 19 ième édition, épisode 2014., les comédiens de la Master-class reviennent pour une nouvelle série de trois dates :

Les 14 et 15 novembre à 20h30.
Le 16 novembre à 17h.


Au coeur de la classe moyenne anglaise, quatre voix, mêlées, se font entendre. Timidement, maladroitement, fragilement, Graham, Suzanne, Leslie et Henry se livrent et nous racontent leurs vies, entre comédie et drame.

Spectacles des ateliers de fin d'année

Creations et mises en scène

Ivola Pounembetti

7/10 ans

"Elephanta"

30,31 mai et 1 juin

11/13 ans

"Miroir, petit miroir"

6,7,8 Juin

Ateliers adultes

"Si obaldia nous était conte..."

13,14,15 Juin

Ateliers etudiants

" Et moi et moi et moi "

20,21,22 Juin

14/16 ans

" Espèces menacés "

27,28,29 Juin

Master-Class

" Graham, Leslie, Suzanne, Henry et les autres "

3,4,5,6 Juin

« EN MER ET CONTRE TOUT »

Par la Compagnie Caboch’Art

Avec Priscilia Boussiquet, Jean-Michel Guindet, Thierry Patarin

Mise-en-scène : Jean-Luc Pérignac

Samedi 12 avril à 21h
Dimanche 13 avril à 18h


Spectacle tout public.
Textes et chants polyphoniques entremêlés.


Ce spectacle se veut tout à la fois témoignage et hommage à la mer ; à ceux qui la rêvent, à ceux qui naviguent dessus,
à ceux qui vivent auprès d’elle.

Textes et chansons entremêlés invitent alors
au voyage, avec toujours en toile de fond, la
mer : ses légendes et ses mystères, ses peines
et ses infinis.

Des personnages d’origines diverses, reliés
par une mise en scène sobre et précise, vont
ainsi se raconter et se répondre à travers le
temps et l’espace.

Site : http:// cabochart.pagesperso-orange .fr/

« Mademoiselle Else »

d’après Arthur Schnitzler

La Compagnie Malafesta,
en provenance de la région parisienne

Samedi 22 mars à 21h
Dimanche 23 mars à 18h

La Kanopé II 4 Rue du Moulin Vendôme – 17140 Lagord.

Réservations : 05.46.34.46.65.

12 euros plein tarif, 8 réduit.

"Else, belle jeune fille de dix-neuf ans venant de la bourgeoisie Viennoise, est en séjour estival avec sa tante Emma et son cousin Paul.

Suite à un après-midi passé à jouer au tennis avec Paul et Cissy Mohr (amante secrète de son cousin), Else rentre à l’hôtel Frattazza. L’ambiance est excellente, une magnifique fin d’après-midi d’été au cœur des Alpes italiennes, à cette époque en plein territoire autrichien (début des années 1900).

Rentrée à l’hôtel, Else reçoit une lettre de sa mère. Lettre qui lui apprend de mauvaises nouvelles : son père, célèbre avocat, doit réunir 30 000 florins pour échapper à la prison. Pour ce faire il compte sur sa fille : elle doit demander l’argent à Monsieur Von Dorsday, également en séjour au Fratazza, un vieil « ami » de la famille…

La situation devant laquelle Else se retrouve la révolte mais elle doit agir : l’honneur de son père et de toute la famille est en jeu."

Site de la compagnie : http://malafesta.com/

Vidéo du spectacle : http://vimeo.com/65646584

RECITS DE FEMMES

Par la Compagnie des Passeurs de Souffle, dans une mise en scène de Philippe Méry.

 

Camille Juhel et Céline Garcia.
Agnès Deschamps.
Brigitte Peudupin.
Valérie Pérez

Le 15 février à 21h.
Le 16 février à 18h.


« Je nourris depuis des décennies une grande admiration pour Dario Fo (Prix Nobel de littérature en 1997), l'un des dramaturges italiens les plus représentés dans le monde avec Goldoni, et sa femme Franca Rame (morte en mai 2013).

Ce recueil (« Récits de femmes » ou « Paroles de femmes », selon les traductions) est constitué de plusieurs textes de longueur et de caractéristiques différentes. J’ai choisi quatre monologues féminins.

Quatre figures différentes, en âge, en statut social, en époque même : jeune fille vivant avec père et mère dans une grande demeure, à la Renaissance ; femme mûre engagée pendant la guerre dans la résistance antifasciste ; jeune femme de la génération juste avant la pilule …

Une des difficultés pour les comédiennes, c’est que ces monologues sont souvent des dialogues avec un(ou plusieurs) personnage(s) masculin(s), absent(s) aux yeux du spectateur mais que la femme doit voir, sentir, subir même dans un des textes. Ceci vaut pour les dialogues mais aussi pour des récits assumés par les femmes et qui font aussi entendre des voix d’hommes. Il ne s’agit évidemment pas de prendre des accents virils mais de faire comprendre l’alternance des interventions.

J’ai choisi par ailleurs l’absence de tout décor et une chaise pour seul accessoire, un éclairage sans la moindre sophistication. La gageure consiste à donner les images nécessaires sans illustration marquée du texte. Ces paroles sont assez fortes pour que le spectateur « s’y retrouve » !

Les textes revendiquent l’égalité des sexes, promeuvent un idéal de liberté, luttent contre la force au service de l’injustice, mais sans manichéisme ni outrance, sans recherche appuyée d’effets, d’autant que l’humour est souvent convoqué !

Philippe Mery, metteur en scène.

Sara Mbi Ga Zo,

fait que je devienne quelqu'un !

"Depuis 4 ans la Kanopé II , suite au terrible tremblement de terre à Haïti, à travers son travail au bénéfice d'un orphelinat,a eu à cœur de venir en aide à l'enfance démunie et silencieuse dans le monde. Silencieuse parce que loin de nos regards et de notre quotidien de plus en plus précaire. En faisant appel à de nombreux élèves, de tous ages de notre compagnie pour créer un spectacle dont les fonds sont intégralement reversés aux associations humanitaires, j'ai souhaité redire que l'acte de création est un acte de partage, un acte universel et ainsi permettre à ses élèves comédiens de faire le don de leur talent et de leur temps pour des enfants loin de nous qui ainsi entendront notre soutien face aux périls qu'ils rencontrent chaque jour, chaque heure, chaque seconde.... De nombreux conflits agitent le monde, de nombreuses guerres sont tues. Cette année ce sont vers les enfants, les femmes de la République Centrafricaine que notre énergie, notre créativité va se tendre. Je suis moi même une enfant de la Centrafrique par mon père. Et mon nom POUNEMBETTI signifie la parole du livre. J'ai donc décidé de créer un spectacle qui portera la parole, les paroles de nombreux auteurs africains pour raconter cette Afrique riche et belle, complexe et désœuvrée. 30 comédiens de 11 à 50 ans , m'aideront dans cette tache. Tous les fonds récoltés iront à l'association ATD Quart Monde Centrafrique de Bangui et L'association Les Rameaux Verts de M'Brès qui interviennent quotidiennement en Centrafrique. "

Ivola Pounembetti, Directrice artistique de La Kanopé II


Réservations au 05 46 34 46 65

TARIF UNIQUE : 8 euros, dons supplémentaires acceptés !

UN grand merci aux 4 Artistes accueillis par La Kanopé II nous accompagnent :

 
- Aurelien Colas, Kristel Gxb et Tof Dessables qui reversent 5 euros sur les ventes de chacune de leurs ouvres exposées !!!

Yasmine Modestine qui, le soir de son concert le 21 mars à 21h45, reversera 50% de ses ventes de C.D.

MERCI A TOUS !

PHOTOS

Prolongation d"ADULTERES

Forts de leur nouveau succès (à guichet fermé !), début novembre et à la demande générale, les comédiens de la troupe Adultes de La Kanopé II prolongent leurs représentations d'Adultères !

Avec Alain Poirier, Alexandre Depraetere, Jerome Gilot, Thomas Granier, Sabrina Rouzières, Odile Massart, Corine Rondel, Marie Renaud, Armelle-Laure Pasquier et Françoise LEVEQUE

et Jean-Michel Bru et Grégoire Courdé
et en gueststar Raphaël Le Mauve.

Mise en scène Ivola Pounembetti.

Samedi 30 novembre à 21h
Dimanche 1er décembre à 18h

" Adultères"

Par l'atelier Adultes

 comédies librement adaptées de l'oeuvre de Woody Allen.

Avec Alain Poirier, Alexandre Depraetere, Jerome Gilot, Olivier Blondel, Thomas Granier, Sabrina Rouzières, Odile Massart, Corine Rondel, Marie Renaud, Armelle-Laure Pasquier et Françoise LEVEQUE

et Jean-Michel Bru et Grégoire Courdé

Spectacle de 3 pièces en 1 acte.
New Jersey- Central Park- New York : 3 Histoires d'adultères,
drôles, caustiques et croustillantes... !

Samedi 9 novembre à 21h
Dimanche 10 novembre à 18h

" CALL ME NANNY "

CELINE MAHE

du 7 Mars au 7 Mai 2013

vernissage 14 mars

Inspirée par l'illustration jeunesse, les graphistes, les pop'artistes et la culture des années 30-60, Céline Mahé travaille le collage, l'acrylique, l'encre sur toile.
A travers une combinaison de journaux anciens et de clichés tenaces, elle propose, principalement, des personnages féminins qui s'exhibent, s'effacent ou se métamorphosent sur toile ou papier.

Avec dérision et mélancolie, elle questionne le quotidien...


Céline Mahé est diplômée en arts plastiques (Bordeaux), en sciences humaines et en histoire de l'art (Poitiers).
Elle anime des ateliers de créations plastiques pour enfants, au sein de l'association l'Instant à P'Art. Elle intervient aussi pour les écoles, associations, entreprises et enseigne l'histoire de l'art et le dessin en établissement privé.

En savoir plus ? artmajeur.com/maheceline
maheceline.blogspot.com

Spectacles de fin d'année 2013

Créations et mises en scène

Ivola Pounembetti

Master-Class

"Graham, Leslie, Suzanne et les autres "

24 au 26 mai

Au cœur de la classe moyenne anglaise, quatre voix, mêlées, se font entendre. Tout d'abord timidement, maladroitement, fragilement, Graham, Suzanne, Henri et Leslie se livrent et nous racontent leurs vies. Le récit de ces solitudes nous fait osciller entre la comédie et le drame. Nous passons du rire aux larmes et petit à petit, ces destins nous attachent et nous touchent ....

Librement inspiré de textes d'Alan Bennett, auteur anglais, ce spectacle est la dernière création de la Masterclass de La Kanopé II, imaginé et mise en scène par Ivola Pounembetti, avec Jean-Michel Bru, Fabienne Dessert et Clara Sbaihi

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Atelier 7/10 ans

" Petits songes et facétie "

Librement adapté du Songe d'une Nuit d’été
Vendredi 31 mai et Samedi 1 juin à 20h et Dimanche 2 juin à 17h

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Atelier 11/13 ans

" Cendrillon "

7 au 9 Juin

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Atelier 14/16 ans

" l'opéra de quat'Sous "

de Bertolt Brecht

15 au 16 Juin

L'intrigue se déroule à Soho, un quartier de Londres, au milieu d'une guerre des gangs. Une lutte de pouvoir oppose deux « hommes d'affaires » : le roi des mendiants, Jonathan Jeremiah Peachum, et un dangereux criminel, Macheath dit « Mackie-le-Surineur ».

« Les mendiants mendient, les voleurs volent, les putains font les putains.»

D'après l’œuvre de Bertolt Brecht et Kurt Weill, eux-mêmes d'après l’œuvre "The Beggar's Opera" de John Gay(1728)

PHOTOS

Atelier adulte

" Adultères "

comédies librement adaptées de l’œuvre de Woody Allen.

21 au 23 Juin

Avec Alain Poirier, Alexandre Depraetere, Pierre Bourdier, Gilot Jerome, Olivier Blondel, Thomas Garnier, Sabrina Rouzières, Odile Massart, Coco Ron, Marie Renaud, Armelle-Laure Pasquier et Françoise LEVEQUE.

Spectacle de 3 pièces en 1 acte.
New Jersey- Central Park- New York : 3 Histoires d'adultères, drôles, caustiques et croustillantes... ! A voir Absolument !

Atelier Étudiant

" Sa majesté des mouches "

Librement Adapté de l’œuvre de William Golding,

28 au 30 juin

Avec Emma Veyron Guillemaud, Pauline Dubost, Naomi Guinut, Mathilde Simon, Marie Brosseau, Axelle Blondel, Pierre Garcia, Dalva Levet et Laure Blanchi

Durant la 2ème Guerre Mondiale, un avion ayant à son bord un groupe de collégiens britanniques s'écrase sur une île du Pacifique. Pas un adulte n'a survécu. Les enfants décident de s'organiser et d'élire un chef. Ce sera Nathalie, mais elle a une rivale, Jenny qui exulte d'être enfin libre, sans autorité. Très vite c'est la guerre et tout bascule....

PHOTOS

" UN ANGE CRIE ET JÉSUS PASSE ... "

VAL TRAUMAT

  du 15 janvier au 15 février 2013

vernissage 18 Janvier

"Là, une tombe penche dangereusement et menace d'écraser celle d'à coté.

Là, un arbre a pris possession de deux trois pierres, un écureuil se balade, une pie s'envole...

Pas un bruit, pas un cri, tout y est calme.

Le bruissement des feuilles, le chant des oiseaux...j'aime marcher dans les allées, entre les tombes.

Il y a les noms de ceux qui ne sont plus là, il y a les mots de ceux qui restent.

Il y a les fleurs, en plastique, en porcelaine, et les fraîches de ceux que l'on vient "visiter"...

Il y a les entretenues, les laissées à l'abandon, les concessions à reprendre.

Il y a les vieilles, les nouvelles, les grandes, et les petites des enfants...

Et sur la majorité d'entres elles, il y a Jésus....sur sa croix...ou pas...

Il y a des anges qui jouent, qui embrassent, pensent, pleurent....

J'aime ce que le temps met en scène sur ces petits théâtres que sont les pierres tombales…"

Val Traumat.

" Le dernier allemand du Caucase "

Écriture et interprétation Raphaël Le Mauve
Mise en scène Ivola Pounembetti

Une boîte mystérieuse, un Helmut Pringle déjanté et hop ! C’est parti pour un univers original, drôle (très !) et décalé où l’on saura qu’un jour le prince charmant ne fût qu’un mufle, que Dieu prit sa retraite et qu’un secrétaire transforma le bureau de son patron en boîte de nuit ! Quant à Nicole…elle se fissure toujours !

Vendredi 3 mai 21h
Samedi 4 mai 21H.
Dimanche 5 mai 18H.

" Fête foraine "

23 et 24 mars

Pour la troisième année consécutive, Ivola Pounembetti et des élèves bénévoles de La Kanopé II montent un spectacle en faveur de l'orphelinat de PLED'H à Port-au-Prince (Haïti).

Cette année, les fonds récoltés (l'intégralité des recettes de ce week-end va à l'association PLED'H) serviront à aider à la scolarisation et aux soins médicaux des enfants accueillis par l'orphelinat.

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" BATOUALA "

Adapté du livre de René Maran

mise-en-scène et interprétation Ivola Pounembetti
adaptation texte Raphaël Le Mauve.

15 au 17 mars 2013

Début du XXième siècle, Oubangui-Chari (actuelle Centrafrique), Yassiguin'dja s'éveille.

Épouse, principale, du grand chef Batouala, Yassiguin'dja raconte la vie quotidienne, rituelle, amoureuse, ordinaire et exceptionnelle d'un groupe de villages sous la colonisation française. L'homme blanc n'étant, dans le cadre du récit de Yassiguin'dja, qu'un lointain figurant de l'action.

Yassiguin'dja développe un récit tendre, humain, souvent drôle, et évoque à travers les rituels les grandes phases de la vie : naissance et initiation, vie et mort.

Le roman "Batouala" a été couronné par le prix Goncourt en 1921. Son auteur, René Maran, originaire de Guyane française, a été lui-même administrateur colonial en Oubangui-Chari.

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" MORT ACCIDENTELLE D'UN ANARCHISTE "

de Dario Fo

Forte de son succès lors de la première présentation de cette pièce monumentale de Dario Fo en mai 2012, la Master-Class de La Kanopé II poursuit et approfondit sa pratique et sa réflexion.

Six nouvelles dates pour voir ou "re-voir", cet excellent travail mené de main de maître par une direction d'acteur intransigeante ! 

Les 1, 2, 8, 9 février 2013 à 21h.
Les 3 et 10 février 2013 à 18h.

Un cheminot. Un cheminot italien. Un cheminot italien anarchiste. Un cheminot italien anarchiste passe par une fenêtre du quatrième étage d’un commissariat et s’écrase au sol.

« Suicide » conclut la justice.

La rumeur publique, elle, murmure « meurtre ».

Un fou, endossant la peau de différents personnages, met minutieusement à mal la version officielle et pousse les protagonistes de « La mort accidentelle d’un anarchiste » dans leurs ultimes retranchements, confrontant chacun à la vérité collective et à sa responsabilité individuelle.

Dans cette pièce de 1970, Dario Fo transpose en Italie la défenestration de l’anarchiste italien Andrea Salsedo par la police de New York en 1920, incident lui-même transposition de la défenestration de Giuseppe Pinelli par la police milanaise en 1969.